搞定和弦功能,助你更好的编写与演奏 _吉他达人网

搞定和弦功能,助你更好的编写与演奏

相信大部分人学习音乐的初衷都是希望能够自己写出一首好听的歌曲,但是创作之路往往在刚起步时就被“和声”这块绊脚石挡住了去路,面对各种繁复的和弦不理解它的用途和作用,对常用的“万能和弦进行”又充满不屑,写歌之路变得遥遥无期、无从下手。

今天我就带大家先从大调调内和弦功能入手,打开和声编写的思路,踏出创作的第一步。

1、/大调顺阶和弦/

要想了解和声功能首先就要先了解大调中的顺阶和弦都有哪些。

首先是大三和弦(Major),音程组成关系为1 3 5,在大调中,对应的顺阶和弦级数为I级、IV级、V级;其次是小三和弦(Minor),音程组成关系为1 b3 5,在大调中,对应的顺阶和弦级数为II级、III级、VI级;最后是减三和弦(Diminished),音程组成关系为1 b3 b5,在大调中,对应的顺阶和弦级数为VII级。

除了三和弦外还有七和弦,首先是大七和弦(Major7),音程组成关系为1 3 5 7,在大调中,对应的顺阶和弦级数为I级、IV级;再是小七和弦(Minor7),音程组成关系为1 b3 5 b7,在大调中,对应的顺阶和弦级数为II级、III级、VI级;然后是属七和弦(dominant 7),音程组成关系为1 3 5 b7,在大调中,对应的顺阶和弦级数为V级;最后是半减七和弦(Half-diminished 7)或称小七降五(Minor7b5),音程组成关系为1 b3 b5 b7,在大调中,对应的顺阶和弦级数为VII级。

通常在大调中,I级、IV级、V级担任了调中最核心的角色,其它的和弦也根据听感与性质围绕着这三个和弦分为了三个功能组,在大调中起到了不同的作用。


2、/主组功能和弦/

主组功能和弦(Tonic group function)在大调中由I级大三大七和弦、III级小三小七和弦、VI级小三小七和弦组成,虽然在音阶里III级和VI级分别作为中音和下中音功能,但是在和弦的功能里III级和弦和VI级和弦是可以作为主音和弦的替代,起到主和弦的功能

因为这三个和弦里的和弦音都是很接近的,以C大调为例,I级C大七和弦的和弦音是C、E、G、B;而III级E小七和弦音是E、G、B、D;VI级A小七和弦和弦音为A、C、E、G;它们之间有着大量的共同音,且相互呈三度关系,所以也可相互替代

(主和弦组)

通常III级和VI级和弦的替代多用于I级主和弦重复多小节的曲子(如I-I-IV-V可以替换为I-VI-IV-VI-III-IV-V

IV-V)

除此之外还用在曲式结构上过多用主和弦打结构的曲子。

以《Rhythm Change》这首曲子为例,曲子中的第七小节用III级小七和弦Dm7代替了I级的Bbmaj7和弦,这样就增加了曲子的变化,提升了整体的层次感,不会因过多使用同样的主和弦而略显枯燥。

(《Rhythm Change》)

主功能和弦有着极其稳定的听感,通常会作为一首大调曲目的开始或结束,是整首曲目的核心


3、/属组功能和弦/

属组功能和弦(Dominant group function)由V级属七和弦组成,在一些教材中(如The Jazz Harmony Book,page 13)也将VII级半减七和弦归为了属组功能和弦。一方面是二者的和弦音相似,另一方面是两个和弦内都包含了三全音(Tritone),所以它们的色彩都是极为不稳定不和谐的。但是通常在歌曲中不会用VII级来代替V级。

(属和弦组)

因为包含三全音,属组功能和弦在大调中往往是听觉紧张、最急需被解决的和弦,它通常会连接到主组功能和弦上,由此产生一种不稳定到稳定的解决感,为乐曲增加起伏变化。

比如在流行乐中常见的I-VI-IV-V再回到I,Blues音乐中的I-IV-V-I,爵士乐中常见II-V-I都是由属到主的解决方式,称之为终止式(Cadence)(这首Blues的最后用到了I-IV-V-I)(经典爵士标准曲《Atumn Leaves》就用到了各种转调的II-V-I进行)


4、/下属组功能和弦/

下属组功能(Subdominant group function)由IV级大七和弦和II级小七和弦组成;同样II级因为和弦音与IV级的和弦音高度相似所以属于下属组功能,可代替下属和弦,上文中提到的爵士乐中常用的II-V-I和弦进行中的II级就是作为下属和弦实现了下属到属再到主的功能进行;还有流行乐中也时常用I-VI-II-V代替I-VI-IV-V

(下属和弦组)

下属功能和弦与属功能和弦的有着类似的效果,但是没有属功能和弦那么强的紧张感,通常将下属功能和弦作为乐曲中的结构上的搭建,在主功能和弦与属功能和弦之间做中转和连接,使乐曲的和声发展在这三个功能中不停的行走,增加和声进行的多样化,丰富乐曲的结构。

从最早开始很多歌曲都是只围绕着I级V级IV级来进行,以早期的Blues音乐为首(Blues黄金12小节里就只有I级IV级V级)因为这三个和弦是三个功能组中的核心,直到后来才发展出用其它级的和弦来代替这三个和弦来做进行,但是它们依旧是在履行三大功能组里的职责。(经典Blues 12小节)

5、/和弦发展/

和弦的发展就是围绕着主组功能到属功能、主组功能到下属组功能、下属组功能到属组功能之间的“行进”展开的。

我们可以把和声看做是一部电影,电影刚开始都会是从比较平和的剧情中进入(主功能和弦开始),然后随着剧情的慢慢发展会出现各种各样的矛盾,紧张度不断的增加(主到下属),当紧张度增加到最高时就成为了整部电影的高潮(下属到属或者主到属),到达高潮后就要开始解决之前的矛盾,消掉紧张感进入结尾回归平和(属到主)。

利用这样的思维在编写和声时就可以去设计各种各样的发展,不断制造“剧情”上的紧张感,根据想象力来去做不同的起伏变化让“剧情”更加丰富最后进入到结尾。掌握到了这些就可以在初步的和声编写上做出自己的风格和特点了。


6、/II-V-I的乐句编排/

了解了和声的功能后,还可以尝试去编排旋律。旋律的编排首先要结合对应小节的和弦,从和弦中寻找答案,同时还要做的是多听、多分析大师的一些乐句。

比如这次具峻绘老师就给了大家整理出了一些在吉他上演奏爵士乐中常用的II-V-I乐句的例子,来进行编排上的分析,能够帮助大家快速熟悉和弦链接以及和弦与乐句之间的关系

以上面这条II-V-I乐句为例,II级这一小节的音都是D-7的和弦内音与两个延伸音9与11,没有使用6音。

第二小节G7和弦内音与三个延伸音都出现了,属于G Mixolydian;第三第四拍的四个音B-D-F-A构成了B-7b5的琶音,勾勒出G9的声音。

当明白了这些比较基本的旋律用法后还可以加上一些变化音,如趋近音;举个例子。

第一小节D-7前两拍是一个从7音开始的D-7琶音;第四拍Gb-E是一对环绕音,目标音在下一小节的第一个音F。

第二小节G7第一第二拍的“A-G#-A”中G#是半音型的相邻音;第三四拍E(准备音)-Eb(经过音)-D(既是目标音又是准备音)-Db(经过音),目标音在下小节的第一个音C。

最后Cmaj7第二三拍“F-Eb-E(目标音)”中,“F-Eb”属于音阶型+半音型的环绕音;第四拍后半拍“D-Db”到下个小节的C,Db属于半音型经过音。

旋律的编排核心是来自于和声, 但不局限于和声,只有理解了和声功能才能将旋律编配出层次感和呼吸感

无论是和声的编排还是旋律的编排都需要通过大量的累积,然后再多加思考去做延伸,同时丰富自己的理论知识也是很重要的一步。


查看更多吉他教学视频:https://www.jitadaren.com/323.html

更多曲谱咨询欢迎锁定达人网:https://www.jitadaren.com/


© 本文章来自「哎呀音乐」吉他达人网收录仅供交流学习,侵联删歉。